王連笙，雨鬼門丁，沐雨軒主。先后進修于北師大首屆山水畫高研班、清華美院首屆詩境山水畫高研班等。拜宋雨桂先生為師研習山水畫，并為周逢俊先生入室弟子。作品多次參加專業機構展覽并獲獎，曾在美術報、人民日報、北京日報、中國美術家報等刊物上發表作品。

正所謂“智者樂水，仁者樂山”，山水向來是中國傳統書畫中的永恒題材。靈動如水，厚重如山，山水給了人們太多的生活感悟和啟示。山水畫家王連笙更是以山水為伴，將生活感悟融于作品，以不同的視角為人們展現東方大好河山之秀美……

 

翰墨千秋：您創作的靈感來源于哪里？是電光火石的一瞬還是日積月累？在創作過程中有哪些頓悟？

王連笙：我的創作靈感都源自于自然與生活，通過觀察生活中的萬事萬物，然后日積月累，一點一滴的進步。給我印象最深的一次是看見一條大蛇在坎坷不平的土地上蜿蜒曲折地爬行，穿過草叢、小石堆，很執著，但卻在繪畫用筆方面給了我很大的啟發。而在用墨方面，我通常會去仔細觀察大山，雖然山峰多雄偉之姿，但也有混沌、層疊之美，時而清晰、時而隱約，給人留有想象的余地，我在用墨方面也追求這種“只在此山中，云深不知處”的感覺！

翰墨千秋：看您曾跟隨多位藝術大師研習繪畫，在您藝術道路上哪位老師給您留下了深刻印象？對您有著怎樣的影響？

王連笙：我跟隨過很多老師學畫，對我影響最大的應該是宋雨桂老師，他有著一種大愛情懷，給予我很大幫助。我認識宋老師的經歷還挺傳奇的。我記得是02年的時候在一個朋友的畫冊上看到了宋老師的照片，當時還不認識宋老師。后來在沈陽做園藝的時候，看到一群人在打高爾夫，覺得其中一個人很像宋雨桂老師，后來多方打聽還真是，就這樣和宋老師認識了，但當時卻沒有留下聯系方式。第二年的時候，我拿著自己新創作的作品幾經周折找到了宋老師，希望能得到宋老師的指點，宋老師也覺得我在繪畫方面下了不少功夫，鼓勵我多進行創作。此后，我的新作品都會請宋老師指點，就這樣建立了師生關系。

宋老師對民族、對生活都充滿了一種大愛，他經歷過很多坎坷，卻仍同命運不懈抗爭，所以他不僅在藝術上為我指點迷津，更在生活上為我樹起了榜樣，對我的影響也最為深刻。

翰墨千秋：在藝術道路上您覺得自身的天賦和名師的指導哪個更重要？還是說這兩者缺一不可？

王連笙：我認為這兩者是缺一不可的，但是相較而言老師的指導作用更大些。就拿我來說，我更屬于那種“勤能補拙”的人，如果用數字表示的話，可能我的天賦只占1%，其余的99%是老師的指導和自身的努力。所以，藝術沒有捷徑，即使天賦再好，也需要勤奮與刻苦，也需要有人為你答疑解惑。

翰墨千秋：在您看來，中國傳統山水畫如何更加具備時代精神呢？

王連笙：傳統山水畫要具有時代精神就要在作品中融入“現代符號”，多多的深入生活，將現代人的情感和審美融入到繪畫中。中國發展到現在，從早前的積貧積弱，到現在的富強安康，所以我覺得積極向上的、充滿正能量的作品就是契合當代精神的作品。

翰墨千秋：當今藝術市場低迷，您覺得畫家應該更重市場呢還是安心創作呢？您怎么處理這樣的矛盾？

王連笙：其實我覺得當今市場是否低迷與與我們搞創作的關系并不大。因為不管情況如何，作為畫家首先要做的就是安心作畫，藝術市場低迷更該潛心研習，拿出好的作品。對我自己而言，我覺得藝術創作還是要深入生活，從生活中去尋找語言，希望能達到“藝術源自生活又高于生活”的境界。

人們愛山愛水，除了山水給人們以美的享受，愛的更是“以山為德、以水為性”的內在修為意識，王連笙先生的作品以山水為主軸線，帶給人們的卻是咫尺天涯的既視感和他“意與景匯、景與情通”意境，以山水為師，方得山水之真性情！